Jeden uniwersalny system pisania muzyki – niezależnie od gatunku.
Masz genialny pomysł na utwór...
ale pusty projekt w DAW?
Pułapka 8 Taktów
Twój beat lub motyw brzmi świetnie, ale zapętlasz go w nieskończoność. Nie wiesz, jak rozwinąć melodię w pełną aranżację utworu.
Paraliż Twórczy (Brak Weny)
Patrzysz na pustą playlistę w FL Studio czy Abletonie i czujesz pustkę. Każda próba dodania harmonii wydaje się psuć pierwotny pomysł.
Brak Teorii Muzyki
Czujesz, że brakuje Ci warsztatu kompozytora. Potrzebujesz konkretnych narzędzi, które poprowadzą Cię od A do Z – od melodii do masteringu.
Posłuchaj, jak działają techniki kompozycyjne
Ten ebook to nie sucha teoria muzyki, to praktyczny system dla producentów. Zobacz i usłysz, jak z jednego tematu tworzymy nową, interesującą wariację.
Melodia GłównaProsty temat w tonacji a-mol
Zastosowana Technika Ozdobniki Jakościowe i Rozwinięcie
Lekcja wideo: Jak pisać ciekawszą muzykę?
W tym wideo pokazuję Ci na żywo, jak dwie potężne techniki z ebooka potrafią przekształcić prosty pomysł w coś znacznie ciekawszego. Zobacz, że komponowanie jest proste!
Praktyczny warsztat, nie teoria.
"MELODIA i co dalej?" to esencja wiedzy kompozytorskiej dla współczesnych twórców. Odkryj system, który pozwoli Ci z jednego motywu wygenerować dziesiątki wariacji aranżacyjnych, zachowując spójność utworu.
Wszystkie techniki są wyjaśnione prostym językiem i zilustrowane konkretnymi przykładami w zapisie nutowym oraz plikach MIDI i MP3, gotowych do użycia w Twoim DAW.
Materiały do nauki produkcji muzyki
Przekonaj się sam. Bez ryzyka.
Pobierz obszerny, darmowy fragment ebooka i sprawdź, czy ten system nauki komponowania jest dla Ciebie. Zobaczysz strukturę, język i pierwsze techniki, które możesz wdrożyć w swoje bity od zaraz.
POBIERZ DARMOWY ROZDZIAŁDlaczego Dwa Ebooki?
Kompletna droga do mistrzostwa w aranżacji
Podział na dwie części to świadoma decyzja edukacyjna. Aby skutecznie nauczyć się pisać rozbudowane utwory, musisz najpierw opanować fundamenty.
Tom I: Transformacje Rdzenne
Tutaj skupiamy się na DNA Twojej melodii. Nauczysz się zmieniać jej rytm, kształt i charakter. To idealny punkt wejścia dla osób pytających "jak pisać lepsze melodie?".
Tom II: Transformacje Kontekstowe
Gdy fundament jest solidny, czas na reharmonizację i orkiestrację. W tej części zmienisz harmonię, kontekst i funkcję motywu w utworze. To poziom zaawansowany dla producentów.
Tom I daje Ci solidny fundament. Tom II będzie jego naturalnym rozwinięciem — od pracy z samą melodią do świadomego budowania harmonii, formy i brzmienia całego utworu.
Tom II: Harmonia i Forma
jest w przygotowaniu.
Gdy opanujesz pracę nad DNA melodii z pierwszej części, Tom II poprowadzi Cię dalej: do świadomej harmonii, formy i budowania napięcia w utworach.
Reharmonizacja
Odkryj, jak zmienić emocjonalny kolor swojej melodii przez zmianę akordów. Przenoś motywy między egzotycznymi skalami i twórz niepowtarzalny klimat.
Narracja i Forma Utworu
Naucz się budować napięcie i opowiadać historie dźwiękiem. Poznaj techniki kontrapunktu i leitmotivów, znane z muzyki filmowej.
Tekstura i Instrumentacja
Spraw, by Twoje kompozycje brzmiały jak profesjonalne produkcje. Dowiedz się, jak manipulować teksturą i kreować przestrzeń w miksie.
Psychologia Muzyki
Zrozum, jak techniki wpływają na emocje słuchacza. Naucz się świadomie łączyć wszystkie narzędzia, by stworzyć hit.
Osoby z listy otrzymają informację o premierze i cenę premierową.
Zainwestuj w swój rozwój muzyczny
Zacznij od Tomu I i przekształcaj krótkie pomysły w kompletne, ciekawe utwory.
Tom I: Fundamenty
Promocja wakacyjna — dostęp od razu
129 zł
- Natychmiastowy dostęp do Ebooka (PDF)
- Ponad 30 technik kompozycyjnych
- Fundamenty rozwoju rytmu i melodii
- Przykłady MIDI i MP3
-
Bonus w cenie: „Magia Akordów”
gotowe progresje akordów do budowania konkretnych klimatów
W cenie Tomu I otrzymujesz też
„Magię Akordów”
Praktyczny mini-ebook z gotowymi progresjami akordów, które pomagają od razu nadać Twojej muzyce konkretny klimat.
BONUS: „Magia Akordów”
Wybierz emocję, sięgnij po gotową progresję i połącz ją z własną melodią w swoim DAW. To szybki sposób, by wyjść poza przypadkowe akordy i świadomie budować nastrój utworu.
-
Gotowe klimaty: progresje do muzyki smutnej, nostalgicznej, fantasy, heroicznej, tajemniczej i nie tylko.
-
Od razu do użycia: wybierz klimat i wykorzystaj progresję we własnym utworze.
-
Muzyczna ściąga: praktyczna inspiracja do pracy nad melodią, harmonią i emocją.
Zobacz fragment ebooka o harmonii:
Częste pytania o naukę komponowania
Czy muszę znać teorię muzyki i czytać nuty?
Absolutnie nie! Jeśli nie znasz nut, interwałów i teorii – nic się nie martw. We wprowadzeniu wyjaśniłem podstawy niezbędne do pisania muzyki. Wszystkie przykłady pokazane są w widoku "piano roll", zrozumiałym dla użytkowników FL Studio, Ableton czy Logic Pro.
Czy muszę używać konkretnego programu (DAW)?
Nie. Koncepcje są uniwersalne. Możesz je zastosować w każdym programie do produkcji muzyki, a nawet komponując na gitarze lub pianinie.
Czy te techniki działają w hip-hopie lub muzyce filmowej?
Oczywiście! Rozwój tematyczny to fundamentalna zasada muzyki. Niezależnie od tego, czy robisz beat hip-hopowy, utwór orkiestrowy czy techno, te techniki dadzą Ci kontrolę nad formą utworu.
Kiedy ukaże się Tom II (Harmonia i Forma)?
Tom II jest w przygotowaniu. Nie ogłaszam jeszcze daty premiery — zależy mi na tym, by materiał był kompletnym i dopracowanym rozwinięciem Tomu I. Zapisz się na listę zainteresowanych powyżej, aby otrzymać informację jako pierwszy oraz cenę premierową.
W jakim formacie otrzymam materiały?
Ebook jest w formacie PDF (na telefon, tablet, PC). Materiały dodatkowe to pliki .MIDI oraz .MP3 spakowane w .zip.